lunes, 1 de junio de 2009

Comentario de exposición


Este minicortometraje trata acerca de un joven drogadicto y los procesos mentales por los que pasa haciendo alución a las teorías vistas en clase.

Trata de un tipo el cual tiene 2 "alter egos" simulando sus dos partes inconcientes, la impulsiva y la tranquila, pasando por los procesos de cada una y la confusión que le trae consigo llegando a una catarsis emocional, pero lo interesante es que él nunca se droga, todo lo imagina y al final se da cuenta de que nunca pasó nada.

Diego Sánchez Montes de oca

miércoles, 27 de mayo de 2009

Comentario Sobre Nuestro Trabajo Final

Bueno, en mi opinión siento que estuvo bastante bien nuestro trabajo final porque era una propuesta no sólo visualmente entretenida, sino que también era interesante porque era con el fin de crear conciencia en muchos jóvenes que sufren de problemas de drogadicción y la mayoría no asimila lo que les puede llegar a pasar hasta que de alguna forma lo ven y se logran identificar con la idea en general. Además las teorías que usamos estaban muy bien aplicadas y no sólo eso, sino que pudimos haber abarcado más teorías de las pedidas y teníamos una gran variedad de justificaciones para esto.

Es por todo esto que escogí el medio del cine, porque creo que se pueden hacer infinidad de cosas y siempre en cualquier propuesta, por más mal hecha que esté, hay algún tipo de personas a las que va dirigida la idea o no, que se pueden identificar con lo que están viendo y entonces sus sentimientos se ven envueltos con el cortometraje, película o lo que sea y es allí donde se vuelve interesante el medio, porque logra crear una conexión que provoca que el espectador pueda de alguna forma ampliar su conocimiento y modificar su forma de actuar, ya sea para bien o mal, depende de la propuesta.

Y un último dato, la verdad me pareció bastante buena esta clase, creo que los temas fueron muy interesantes, aprendí demasiadas cosas y de alguna forma logró ampliar mi conocimiento analítico para la próxima vez que tenga una idea pueda pensar todas estas series de factores para que pueda ser, la propuesta, mejor realizada y eficaz.

Luis Andreé Arias García

domingo, 29 de marzo de 2009

Psicología del color



La Psicologìa del Color



Max Lüscher advierte con su teorìa que los colores ejercen una reacción estética y diferentes funciones funciones en la corteza cerebral, el resultado del desarrollo y la educación más que una respuesta de reacción y del instinto. Explica tambièn que las funciones instintivas y reflejas obran en el cerebro medio, en función del contraste y afectan a los sistemas físicos y glandulares mediante la glàndula pituitaria.

Lüscher dice que existen cuatro colores primarios psicológicos los cuales se pueden dividir a su vez en dos pares: los colores heterónomos y los autónomos, formula en su teoría que la capacidad para distinguir los colores por medio del contraste es decir, colores claros y colores oscuros.

Los colores heterónomos son el Azul y el Amarillo, que representan la noche y el día respectivamente por lo tanto el azul representa tranquilidad, paz, relajaciòn, a diferencia del amarillo que representa actividad, alegrìa , acciòn.

Los colores autónomos el Rojo y el Verde representan la actividad ataque-defensa del organismo. El rojo despierta aciiones agresivas. El verde simboliza liderazgo, esperanza,disminuye la presiòn, representa la constancia de voluntad.

es decir Los azules se corresponden a los sentimientos (emociones), por lo tanto también a las relaciones sentimentales ya sean de amistad o amorosas.
Los verdes caracterizan el autocontrol, la fuerza de voluntad y la capacidad de disfrutar.
Los rojos representan la actividad, las iniciativas y reacciones ante los desafíos.
Los amarillos nos indican la actitud ante el futuro, los nuevos acontecimientos, las expectativas.



significados de lo colores :

- Azul: Representa la profundidad de sentimiento y es un color concéntrico, pasivo, asociativo, perceptivo, unificador. Sus aspectos afectivos son la tranquilidad, satisfacción, ternura, amor y afecto.

- Verde : Representa la constancia de voluntad y es un color concéntrico, pasivo, defensivo, autónomo, cauteloso, posesivo, inmutable. Sus aspectos afectivos son la persistencia, autoafirmación, liderazgo y la autoestima.

- Rojo : Representa la fuerza de voluntad, autónomo, locomotor, competitivo, eficiente. Sus aspectos afectivos son la apetencia, excitabilidad, autoridad y la sexualidad.

-Naranja: estimula el apetito

- Amarillo : Representa la espontaneidad y es excéntrico, activo, planificador, heterónomo, expansivo, ambicioso e inquisitivo. Sus aspectos afectivos son la la expectación, la originalidad, seguridad.

- Gris : Representa la neutralidad y es separador, imparcial, aislante, ausente de compromiso.

- Cafè : Representa la receptividad sensorial pasiva y es físico, sabidurìa, dependencia, seguridad , falta de adaptaciòn.

- Negro: Representa el límite absoluto y es negación, renuncia, abandono, extremo, rechazo, extinción, temor.

- Morado: Representa la realización de los deseos y es irresponsable, intuitivo, sensible, inmaduro, afectivo, mágico.


- Rosa: Representa dependencia

- Gris: Representa elegancia, aburrimiento, desconsuelo, vejez ayuda a enfatizar los valores



Ahora aplicaremos la psicologìa del color en algunas pelìculas



Batman El Caballero de la Noche: donde dominan los colores Gris y negro .
Al color negro se le asocia con el silencio, el infinito y la fuerza pasiva y misteriosay la noche perfectamente bien aplicado con la tèmatica de Batman, ya que es un personaje inspirado en un murcièlago. Sin embargo, el gris puede generar sentimientos negativos,aplicado con las densas y oscuras nubes , la niebla y el humo utilizados en èsta pelìcula.


En ésta pelícua el color verde es el predominante en la portada, pues éste color denota tenacidad, esfuerzo, dedicación y perseverancia, que es lo que hace la protagonista “Amelie”, pues la película trata que ella persigue a un hombre del que está enamorada hasta que ella lo consigue, entonces se puede ver su dedicación hacia su objetivo.


Pequeña Miss Sunshine: Esta pelìcula nos habla sobre la historia de una niña soñadora, Olive, quien desea màs que nada entrar a un concurso de belleza , tràs los enormes deseos de Olive los papàs deciden emprender un viaje cruzando el paìs para asistir a dicho evento. aplicando asì el color amarillo en la portada, color que representa felicidad,un color brillante y alegre.


El color rojo en la portada de ésta película despierta sentimientos de atención, angustia y alerta, pues de hecho, éste útimo es lo que uno siente al ver ésta película, trata de una chica que desesperadamente trata de conseguir un dinero para que no maten a su novio, pasa un sin fin de situaciones que al paso de la película van cambiando a un futuro distinto “si hubiera hecho esto”, y además la chica tiene el cabello pintado de rojo, eso ayuda a centrar la atención sólo a ese personaje y relacionarla con la palabra “peligro”.


Leyendas de Pasión : Trata la historia de Tristan, el más joven de tres hermanos quién trás la muerte de su padre decide marcharse para rehacer su vida, ordenar sus sentimientos en una búsqueda desesperada de identidad. aquí aplicamos el color café que significa sabiduría, falta de adaptación y auto-conocimiento.


Trainspotting: Predomina el color blanco, es el que neutraliza, el que no dice nada… en la portada de ésta película representa vacío, como es el tema de la misma película, no dice nada, solo pasa, y da la oportunidad de fijarse en los demás colores, que en éste caso canaliza a atención sólo a la personalidad de los actores, mas no en su entorno y deja en qué pensar, a volar la imaginación.


El color morado que se usa en ésta pelícua de brujas donde la bruja que aparece en la portada luce una capa morada, es claramente un ejemplo de el empleo del mismo color para provocar el sentimiento de misticismo y magia, ya que éste color está relacionado con todo ese tema esotérico y místico








Por giovanna sarabia Pureco y Diego Sánchez Montes de Oca

martes, 24 de marzo de 2009

Leyes de la percepción (Gestalt)

Indagación del tema

El acto de percibir

El acto físico de percibir actitudes sensoriales lo llamamos percepción.La percepción no es tener una copia del mundo exterior, pues todos la percibimos de una manera diferente de acuerdo a nuestros órganos sensoriales y receptivos.
Nosotros estamos acostumbrados a ver las cosas sin pensar que haya algo mas que un significado general.

A continuación presentaremos algunas leyes que no fueron vistas en clase.

Ley de la-buena forma


Los elementos que forman una buena curva, ángulo y/o tienen una orientación común, tienden a percibirse como totalidades.

Ley de simetrías














Los elementos visuales que constituyen formas regulares, simples y bien equilibradas se consideran pertenecientes al mismo grupo o sea, la propiedad simétrica.

Aplicación a la Cinematografía

De acuerdo a las leyes de la percepción haremos una aplicación en la película 2001: Odisea en el espacio.

Ley de la Ilusión
















En esta imagen podemos ver que el astronauta se encuentra en cuarto espacial gravitatorio sin embargo mucha gente de acuerdo a su percepción podria pensar que está en un lugar psicodelico por el efecto que causa la luz.

Ley de la contiguidad



Aqui se supone que el astronauta esta pasando de un cuarto a otro dentro de la nave espacial, el espectador puede llegar a pensar que el individuo saldrá de la nave hacia el espacio de acuerdo a otras películas.

Ley de la continuidad










En este caso el receptor piensa que como se esta llevando la secuencia de imagenes de esta película el cuadro siguiente será de la misma película, pensando que asi tendrá una coninuidad.

Ley de la Profundidad















Esta imagen ejemplifica esta teoría perfectamente ya que La Tierra representa un primer plano y el Sol está como segundo plano y tendemos a agruparlos ya que los dos objetos se encuentran en el espacio y sabemos que los objetos son de forma esférica aunque se encuentren a diferentes distancias, esto genera un efecto tridimensional.


Ley de la similaridad o semejanza














En esta escena el espectador sabe que la Luna y el Sol son objetos que se encuentran en el cielo, son redondos y por lo tanto tienen caracteristicas en común.

www.educacion.upla.com
www.monografias.com

Diego Sanchez Montes de Oca y Delfino Ramírez Delgado

lunes, 23 de marzo de 2009

Conferencia de doblaje


Love Santini especialista en doblaje y locución nos brindó ésta platica acerca de su carrera, y lo que es hacer doblaje y locución, así como la demostración de lo que es la imitación de voces a través de chistes corrientes y representaciones pequeñas a modo de parodia y comedia en un largo monólogo.

La conferencia comienza con la introducción acerca de quien es la Licenciada Love Santini, hablándonos de su larga carrera en éste medio ya mencionado, resaltando el comienzo de su vida profesional a la edad de los cinco años en la XEW y su experiencia en algunos trabajos de doblaje en series cómo Will and Grace, Barnie, Popeye el marino, La bella Susan, Beverly Hills 90210 entre otras.

Love Santini nos platicó acerca de su escuela de doblaje y locución a la que nos regalo invitaciones para el recorrido de la misma, y de éste modo conocer la manera en que se trabaja cuando se hace un doblaje.

Entre muchas otras cosas menciona lo elitista que es el medio, con datos curiosos como que los hombres son mucho mejor pagados en éste medio, y que no es necesario saber imitar voces sino tener una buena voz.

Es interesante conocer cómo se trabaja en éste medio, sin embargo a mi parecer no ahondó mucho en el tema, sin embargo nos demostró algunas de sus capacidades como imitadora de voz, su gran sentido del humor y versatilidad de comediante, por lo que se sobreentiende que de éste modo, nos vuelve a invitar a aprender lo que ella nos demostró saber hacer. Dejando de lado datos mucho más interesantes que pudo haber abarcado con su platica, y que fueran de más interés para nuestro aprendizaje de locución o doblaje, y no únicamente regalarnos propaganda (de una manera u otra) de la institución que ella representa.

A pesar de eso se le agradece haber asistido a la Universidad para alentarnos al aprendizaje de doblaje y locución ,con ésta presentación, ya que estoy seguro que muchos se sintieron convencidos de tomar a Love Santini como modelo a seguir. Su carisma y entusiasmo contagió a la mayoría de los espectadores, dejándonos como segunda lección, que la gente se convence con observar a personas seguras de sí misma y con una sonrisa en la cara, sea ésta sincera o no.

Diego Sánchez Montes de oca

domingo, 22 de marzo de 2009

¿Qué es el doblaje de Voz?



El proceso técnico del doblaje de voz es un trabajo de postsincronización, es decir se trata de modificar únicamente el dialogo original de un idioma a otro sin alterar la imagen.

El doblaje como tal surgió como un problema técnico, cuando en la filmación de una película las escenas exteriores estaban muy contaminadas con los ruidos ambiente, se hizo necesario hacer una nueva pista sonora limpia en un estudio de grabación, los mismos actores debían doblarse "reposición de Dialogo".

Es importante mencionar que en muchos de los casos los mismos actores no podían doblarse, no lograban repetir sus mismos tonos o la sincronización. Por lo que tuvieron que recurrir a actores con mayor dominio de la técnica.

En mi opinión la conferencia que dio Love Santini fue muy completa, ya que nos explicó desde los inicios del doblaje mexicano hasta lo que es el doblaje actual. También me pareció muy completa porque nos hizo participar e hizo que nos divirtiéramos a la vez y dio pie a las personas que les interesa el doblaje y que nunca habían tenido ese contacto, a que vayan y se acerquen más a lo que les gusta. Y por otro lado a algunas personas que nunca habíamos estado interesadas en ello nos metió la curiosidad de saber más acerca del doblaje.
En conclusión muy buena conferencia.

Carlos Delfino Ramírez Delgado

El Doblaje en México



El pasado miércoles tuvimos la oportunidad de asistir a una conferencia de locución y doblaje impartida por Love Santini quién tiene trayectoria de 18 años en el medio del doblaje brindandole así la oportunidad de doblar voces en varias series norteamericanas como Beverly Hills 90210, La Bella Susan, Good Morning Miami, Coupling U. S., Seven Days y 2 Hombres y Medio, así como a diversos personajes animados.


durante la conferencia Santini explicó la importancia del doblaje mexicano y las diferentes técnicas para realizar un buen doblaje.

La actriz explicó que no es necesario estudiar demasiado para convertirse en un buen locutor y que en el caso del doblaje , simplemente debes convertirte en el personaje y conectarte con los sentimientos éste.


EL DOBLAJE EN MÉXICO

Durante la época de los 60s y 70s, el doblaje mexicano paso por lo que se consideraría como su primer época dorada. Todas las series de otros países y películas eran doblados en México.

eventualmente, durante la época de los 90's con el boom de las series de anime, se empieza a abrir un nuevo horizonte para el doblaje mexicano, y para nuevos talentos.

Actualmente el doblaje mexicano es uno de los más importantes del mundo, se considera el país con un español limpio que puede ser entendido por todos los países de habla hispana.

Muchas compañías como :

Walt Disney
esta es la compañía con más doblajes hechos en México, al principio los doblajes se hacían en estudios argentinos pero después decidieron que el doblaje se haría en México y en el año de 1950 "La Cenicienta" fué la primer película de disney doblada en nuestro país.

warner Bros.
películas , series y caricaturas, se doblan principalmente en México y Venezuela.

Fox
programas de gran auge como "los simpson" conocidos en todo el mundo


el doblaje mexicano también se escucha en fuertes cadenas como : sony, cartoon network, history channel, animax, nickelodeon etc.

simplemente el doblaje mexicano es reconocido como el mejor a nivel latinoamérica y sonado en todo el mundo.

En mi opinión piensos que el doblaje mexicano es muy bueno, más no creo que sea simple. me encantaría poder darle vida a un personaje animado y hacer de la voz mi vocación.


Giovanna Sarabia.

Doblaje Mexicano

El doblaje mexicano está muy bien hecho. Ha desplazado del mercado latinoamericano al que antes se hacía en Puerto Rico y al que se intentó a hacer con cubanos en Miami. Aún en países donde se habla español muy diferente al mexicano, como Argentina, Uruguay o Chile, fracasaron los intentos de doblar series norteamericanas con voces locales y en cambio se impuso el doblaje mexicano.


En México los especialistas en doblaje han inventado un nuevo español que resulta comprensible y natural en todas las regiones de habla hispana, excepto en España. El español inventado por los mexicanos tiene una entonación muy internacional y un vocabulario limitado a las palabras que significan lo mismo en todo América hispana, por ejemplo, la palabra “cigarrillo” en lugar de “cigarro”, ya que la palabra “cigarrillo” es usual en Sudamérica y de todos modos resulta comprensible en México. Nunca se comete la atrocidad de decir “nevera” en vez de “refrigerador”, como era común en los doblajes puertorriqueños en los primeros tiempos de la televisión y el cine.


Todo este cuidado se aplica porque el doblaje es un factor decisivo para el éxito o fracaso de un programa de televisión o una película. Uno de los secretos del éxito de esta industria mexicana reside en elegir para cada caso un actor cuyo timbre natural sea muy similar al del extranjero cuya voz hay que doblar.


En cuanto a la conferencia que tuvimos en la escuela con la actriz Love Santini, fue bastante interesante. Al parecer el doblaje mexicano no es simple, pues se tienen que analizar ciertos factores para que no sea un fracaso la serie televisiva o la película que se esté doblando, pero el proceso de doblaje, por como nos lo detalló Love Santini, parece ser algo bastante divertido y una experiencia muy interesante, pues no sólo se trata de plantarte en frente de un micrófono e ir leyendo el libreto que te dan conforme a los tiempos debidos sino tienes que involucrarte de una forma sentimental con el personaje para que el doblaje no suene vacío, sin una intención, sino que le de vida al objeto que se esté moviendo en frente de nosotros. También me agrada bastante el reporte que resumí aquí, y cosa que también Santini mencionó, sobre que el doblaje mexicano ha ganado contra el doblaje de otros países de habla hispana. Es muy padre saber que en tu país existe gente creativa que puede revolucionar este tipo de cosas contra otros países que también tienen los medios para poder crecer en ese aspecto.


En conclusión creo que el doblaje es divertido, te ayuda a sacar tus emociones, quizás no al grado de la actuación pero aún así las lleva casi al extremo y te lleva a vivir ciertas fantasías que no se pueden vivir en la vida real. Por lo tanto, parece ser interesante y algo mágico para cualquiera que se quiera dedicar a él.


Luis Andreé Arias García






martes, 17 de marzo de 2009

SEGUNDO PARCIAL: "Percepción"

Indagación Sobre el Tema

Percepción de Profundidad

"La percepción de profundidad es la capacidad para ver el espacio tridimensional y juzgar las distancias con precisión. Sin percepción de profundidad, uno no podría conducir un automóvil ni andar en bicicleta, jugar a la pelota, tirar a la canasta, enhebrar una aguja o simplemente desplazarse por una habitación. El mundo parecería una superficie plana."
(Coon, D. 2001, p. 114)



Algunos psicólogos sostienen que la percepción de profundidad es innata mientras que otros la consideran como aprendida. Lo más seguro es que la percepción de profundidad sea parcialmente aprendida y parcialmente innata.
Coon, D. (2001) Fundamentos de Psicología. México: Thomson Editores.
ISBN: 9706860495




Aplicación

Con respecto a las características del estímulo vistas en clase, podemos identificar cada una de ellas en ciertas películas:



-Simbolismo: bueno, aquí en realidad no me específico en una película, sino que hago una generalización. Esta característica queda bien identificada con el logotipo de "Walt Disney" (que como todos sabemos es un castillo) y cuando todos vemos ese logotipo en una película, lo primero que hacemos es identificar que es una película realizada especialmente para niños.



-Disparidad Retinaria: por ejemplo, las personas que no han visto la película de "Kill Bill" ni han oido hablar de ella, simplemente con ver la portada perciben que es una película que contiene violencia y sangre, tal como sucede en la película, por el hecho de ver a una persona portando una espada y un gesto que podría parecer que está molesta.



-Visión Estereoscópica: sería un caso parecido al ejemplo de arriba, si una persona no supiera nada sobre la película de "Mar Adentro", simplemente con ver la portada se podría dar una idea, pero a diferencia del ejemplo de arriba, seguramente la idea que se daría esta persona sería errónea. Como podemos ver en la portada viene el rostro del protagonista y de fondo el mar, por lo que esta persona con esas imágenes y el título "Mar Adentro" podría pensar que es una película de un hombre que se aventura a lo profundo del mar. Esta persona estaría equivocada, ya que la película trata de un hombre que queda cuadraplégico después de sufrir una accidente en el mar y quiere practirar la eutanasia porque ya no quiere vivir así.



-Imágenes Múltiples: como se puede apreciar, en la portada de la película "Magnolia" aparece una magnolia, valga la redundancia, y en cada uno de sus pétalos se ve la cara de un individuo. Tú como espectador al ver ésto percibes el mensaje, ya sea conscientemente o subconscientemente, de que la película trata ya sea de la vida entrecruzada se estos personajes o de algún mismo tema en donde todos estos personajes estén involucrados aunque no necesariamente interactúen entre sí.




-Constancia de Tamaño: en la portada de la película "Requiem Por un Sueño", se puede ver que que el ojo es exageradamente grande. Esto fue para lograr causar un mayor impacto y porque de alguna forma, el ojo representa el tema de la droga pues se supone que cuando alguien se droga se le dilatan las pupilas, por eso en este ojo se puede observar esto.




-Constancia de Forma: retomando el ejemplo de "Simbolismo", si alguien alterara la forma del símbolo de Disney, la gente ya no percibiría de forma igual éste y entonces ya no asociarían el símbolo con una película infantil, sino que podrían pensar que es otra compañía distina o que entonces las películas de Disney habrían cambiado su forma esencial que han tenido siempre.


-Constancia de Brillantez: por ejemplo, en las películas de "Batman" siempre se ha manejado el concepto de hacer las películas en un formato obscuro porque batman representa un héroe murciélago, y como todos sabemos los murciélagos son animales que, por decirlo así, viven en la noche, por lo tanto se supone que batman siempre sale a "salvar la ciudad" en la noche, y si alguien intentara manipular ese concepto ya no sería la misma tradición.


-Constancia de Color: en la película "Mi Vida en Rosa", como se puede apreciar en la portada, el fondo es de color rosa. Entonces, generalmente la gente relaciona este color con la mujer, por lo que quien no sepa nada acerca de esta película podría relacionar que se trata de la vida de una niña y o quizás de la vida de un homosexual, siendo el caso, que en esta película trata de la vida de un niño que es homosexual, por lo que los creadores quisieron poner este fondo y la palabra "rosa" en la película para crear este vínculo de que el niño es "afeminado" u "homosexual".

En cuanto a la indagación complementaria, el único ejemplo generalizado que puedo hacer es que la percepción de profundidad es importante, y sobre todo en nuestro medio, porque si no tuvieramos esa capacidad no podríamos ver una película y apreciarla, pues no podríamos distinguir las imágenes y el movimiento de estas y no existiría esa apreciación y crítica visual que todo el mundo tenemos.

Luis Andreé Arias García

domingo, 22 de febrero de 2009

Las Ocho Edades del Desarrollo Humano


INDAGACIÓN DEL TEMA:

DE ACUERDO A ERICK ERIKSON ENCONTRAREMOS 2 RESULTADOS OPUESTOS :

a) ADAPTATIVO
b) DESADAPTATIVO

CABE ACLARAR QUE ÉSTOS RESULTADOS NO SON ALTERNATIVAS; POR EL CONTRARIO SE DENOMINAN COMPLEMENTARIOS, POR ENDE,SIGNIFICA QUE LA CUALIDAD ADAPTATIVA SUPERE LA DESADOPTATIVA.

CADA ETAPA CUMPLE LA FUNCION DEL LUGAR O CUALIDAD, SIN EMBARGO SE PUEDE LLEGAR A COMPENSAR INSATISFACCIONES TEMPRANAS EN UNA ETAPA POSTERIOR, PERO SE VUELVE MAS DIFICIL HACERLO.

...¿QUIÉN SOY YO? ...CUESTION CON DIVERSAS ALTERNATIVAS DE RESPUESTA,EJEMPLIFICANDO TENDREMOS:

SI AL NIÑO DESDE PEQUEÑO SE LE HA IDENTIFICADO CON ADJETIVOS COMO "INUTIL" "TARADO" "BUENO PARA NADA", LO PROBABLE ES QUE INTERIORICE ESTAS CRÍTICAS Y LA HOSTILIDAD QUE ÉSTAS GENERAN Y QUE SE DESARROLLEN GRADUALMENTE UNA MALA IMAGEN DE SÍ MISMO, ES DECIR " IDENTIDAD NEGATIVA"

LAS OCHO EDADES DEL HOMBRE SON LAS TAREAS DE DESARROLLO QUE LOS HUMANOS DEBEMOS CUMPLIR EN CADA UNA DE LAS ETAPAS DE NUESTRA VIDA Y LAS ALTERNATIVAS DE EXITO O FRACASO QUE ENFRENTAREMOS.

SEGÚN PIAGET EL DESARROLLO HUMANO CONSISTE EN UNA MARCHA AL EQUILIBRIO,EL PASAR DE UN ESTADO MENOR DE EQUILIBRIO, A UN ESTADO DE EQUILIBRIO SUPERIOR, DE ESTA MANERA EVOCA CUATRO PERIODOS DE INTELIGENCIA EN EL DESARROLLO DE LA INTELIGENCIA EN EL SER HUMANO:

1) PERIODO SENSIOMOTRIZ: Primer período que llega hasta los 24 meses, es el de la inteligencia anterior al lenguaje y al pensamiento piamente dicho. Es un período de ejercicio de los reflejos en el que las reacciones del niño están íntimamente unidas a sus tendenciainstintivas, como la alimentación, y con éste aparecen los primeros hábitos elementales.

2)PERIODO PREOPERACIONAL: Período que va de los 2 a los 7 años; cuando se empieza a consolidar el lenguaje y con este logro se pueden observar grandes progresos tanto del pensamiento como del comportamiento emocional y social del niño. El lenguaje permite al niño adquirir un progresivo conocimiento de los sonidos que escucha en su medio ambiente. Repitiéndolos y ordenándolos empieza a comprender que a través de ellos puede expresar sus deseos. Hace y repite con gran placer sus propios “gorgoritos” y vocalizaciones yaluego imita ruidos, sonidos y palabras que oye en su medio ambiente.

3) PERIODO OPERACIONES CONCRETAS: El tercer período se sitúa entre los 7 y 12 años, señala un gran avance en cuanto a socialización y objetivación del pensamiento. El niño ya no se queda limitado a su propio punto de vista, sino que es capaz de considerar otros puntos de vista, coordinarlos y sacar las consecuencias. Las operaciones del pensamiento son concretas en el sentido de que sólo alcanzan la realidad susceptible de ser manipulada, aun no puede razonar fundándose en hipótesis.


4) PERIODO DE LAS OPERACIONES FORMALES:Se encuentra en los niños que llegan a la edad de adolescencia hasta completar la edad adulta, Aparece el pensamiento formal, que tiene como característica la capacidad de prescindir del contenido concreto y palpable de las cosas para situar al adolescente en el campo de lo abstracto, ofreciéndole un amplio esquema de posibilidades.


También nos habla del aspecto psicológico de esta etapa
En la cual


Esto según Piaget, ahora analizando lo que nos cita Diane Papalia: Ella nos explica las diferentes etapas de tres años, cuatro y cinco años, los pone en etapas de correr, caminar, saltar, lanzar, agarrar, golpear, rebotar, trepar y bajar.

Según van cambiando los bebés en las edades más se desarrollan y cambian según las diferentes etapas, pero que hay otras que no se ven mucha diferencias, hay otras que es mas lento, que el medio ambiente, la situación y la problemática, que la lactancia es ventajosa y beneficiosa para los niños y sus madres.
Diane Papalia nos dice acerca de la adolescencia que es la etapa de desarrollo de transición entre infancia y vida adulta
Comienza mas o menos 12 a 13 años, termina mas o menos 20 anos.
La primera etapa trae cambios en el cuerpo, la segunda etapa esta seguida por el desarrollo socialmente definidos.
Explica que los jóvenes se sostienen ellos mismos, se casan, escogen carrera, desarrolla su propio sistema de valores y pueden iniciar una relación madura de amistad y amor. A diferencia de la pubertad , etapa en la cual una niña o niño alcanzan total madurez sexual y están capacitados para reproducirse.



APLICACIÓN:

DE ACUERDO A ERIKSON, ANALIZAREMOS MEDIANTE EL USO DE LA CINEMATOGRAFÍA, LOS MENSAJES DIRIGIDOS A LAS DIVERSAS ETAPAS DE DESARROLLO.






BABY EINSTEIN:
" DONDE EL DESCUBRIMIENTO COMIENZA"



ES UN PROGRAMA CUYO OBJETIVO ES OFRECER UN IMPULSO COGNITIVO A LOS INFANTES CUYAS EDADES OSCILAN DE LOS 3 A LOS 14 MESES; MEDIANTE EL USO DE MÚSICA CLÁSICA, ARTE, POESÍA Y EL BUEN USO DE LOS COLORES BÁSICOS REALES DE UNA PUESTA DE SOL O INCLUSO EL DE LA PROPIA ANDADERA QUE EL INFANTE COMENZARÁ A RECONOCER MEDIANTE ÉL MISMO Y SU VIDA REAL SIN CAUSAR DISTORCIÓN ALGUNA. ENTRE SU MUNDO Y EL NUEVO DESCUBRIMIENTO.



ELMO EN EL MUNDO DE LOS GRUÑONES.


UNA PELÍCULA QUE DESTACA LA IMPORTANCIA DE LA AUTONOMÍA QUE REPRESENTA ESTA EDAD DE SER BEBE 2-3 AÑOS; BRINDA A LOS PEQUES DEL HOGAR EMPATÍA CON LOS PERSONAJES , YA QUE ESTOS COMIENZAN UN MUNDO DE AUTOEXPLORACIÓN AL SENTIR GRANDES DUDAS ACERCA DE SU ENTORNO; LO QUE LLEVA A LOS BEBES DE ESTA EDAD A RELACIONARSE AMPLIAMENTE CON ELMO Y QUERER AYUDARLO EN SU MÁGICO MUNDO DE LA IMAGINACIÓN HACIENDO A UN LADO AL ADULTO QUE DIFICILMENTE ENTENDERA LA MISIÓN DEL BEBE Y SU COMPAÑERO-AMIGO ELMO.


BARNEY:


EN ESTA ETAPA DETERMINADA PREESCOLAR, QUE ABARCA LA S EDADES 3-6 AÑOS, PODREMOS IDENTIFICAR LA INICIATIVA Y ÁVIDEZ DE LOS NIÑOS PARA ADQUIRIR CONOCIMIENTOS, YA SEA DE FORMA EMPÍRICA O DETERMINADA POR EL ADULTO O EL AMBIENTE;BARNEY LA PELICULA BUSCA GENERAR EN LOS INFANTES LA EMOCIÓN Y EL CORAJE DE APRENDER, ANALIZAR,SENTIR,VER E INTERIORIZAR EN LO MAS PROFUNDO DE SUS SENTIDOS, APROVECHANDO QUE ES EN ÉSTA ETAPA CUANDO EL NIÑO MENOS PENA SIENTE AL EXTERNAR SUS EMOCIONES.




THE TEENAGE WITCH SABRINA:


PARA PÚBLICO CUYAS EDADES VAYAN DE 12 A 18; ÉSTA QUE ANTES FUERA UNA EXITOSA SERIE TELEVISIVA, APORTA EN LOS JÓVENES ADOLESCENTES EL SENTIDO ESTRICTO DE LEALTAD ENTRE AMIGOS Y FAMILIA, CREA LAZOS DE FIELIDAD Y LA IDEA DE AMIGOS POR SIEMPRE, DANDOLE UN PEQUEÑO TOQUE INICIAL DEL LLAMADO AMOR. LA PELÍCULA NOS ENSEÑA A PODER MEZCLAR LA VIDA, LOS SECRETOS Y VARIANTES DE LA MISMA,ASI COMO LA DEFENSA DE AQUELLOS QUE SON O NO FAMILIA PERO DETERMINAN UN SENTIMIENTO EN NUESTRO SER.





HIGH SCHOOL MUSICAL .




EL INICIO DEL ADULTO JOVEN QUE CONLLEVA UNA METAMORFOSIS DE AISLAMIENTO O INTIMIDAD PROPIA, NO DADA A AQUELLOS QUE NO COMPARTAN SUS SUEÑOS, METAS O INCLUSO AMORES PLATÓNICOS.


LA PELÍCULA AYUDA A REFLEJAR A LOS JÓVENES CUYO PROCESO EVOLUTIVO SE ENCUENTRÉ EN ESTA ETAPA, LO QUÉ "VERDADERAMENTE"ES EL AMOR Y LA AMISTAD QUE DURANTE LA ETAPA DE ADOLESCENCIA SE CUESTIONABAN CUANDO LLEGARÍA, AHORA YA SABRAN ENTENDERLO Y CAPITALIZARLO.



EL DIABLO VISTE DE PRADA


UN FILM DIRIGIDO AL ADULTO QUE SIN DUDA ENTENDERÁ EL BINOMIO TRABAJO-SACRIFICIO QUE CONLLEVA SER DE LA RODADA 20-50´S. EXISTE EL CONFLICTO CATALOGADO DESESPERACIÓN QUE ES GENERADO POR DIVERSAS CAUSAS TALES COMO LA CONVIVENCIA CON SERES DE OTRAS ETAPAS DE DESARROLLO:BEBES, PREESCOLARES, ADOLESCENTES EL ADULTO JOVEN QUE LO DETIENEN EN EL PROCESO EVOLUTIVO MENTAL PROPIO, PUDIENDO LLEGAR AL GRADO MÁXIMO DE MALIGNIDAD QUE ES EL RECHAZO PROPIO O A TERCEROS.


MILITZA C. MARTIGNON

martes, 17 de febrero de 2009

"Actitud: Tipos y Orígenes"

Indagación del Tema

La actitud es una disposición de ánimo que se manifiesta de algún modo.



Según Reynaldo Ordóñez, la actitud se puede definir como la disposición nerviosa y mental, que es organizada mediante la experiencia y que ejerce un flujo orientador sobre las respuestas que un individuo ofrece a los objetos y a las situaciones.



Las actitudes positivas se manifiestan en predisposiciones efectivas acordes a las circunstancias, las negativas en relación a un desacuerdo con las experiencias y las neutras con una especie de indiferencia. Es decir, la actitud es relacional y no objetiva, un ejemplo es una actitud de congoja en un velorio; resulta ser positiva, mientras que la misma en un nacimiento opera como negativa, al menos dentro de nuestra cultura occidental y la escala de valores generalmente consensuados.



Componentes de la Actitud.

  • Componente Cognoscitivo: Para que exista una actitud es necesario que exista también una representación cognoscitiva del objeto. Está formada por las percepciones y creencias, así como por la información que tenemos sobre éste.


  • Componente Afectivo: Es el sentimiento a favor o en contra de un objeto social. Es el componente más característico de las actitudes. Aquí radica la diferencia principal con las creencias y las opiniones.


  • Componente Conductual : Es la tendencia a reaccionar a los objetos de una determinada manera. Es el componente activo de la actitud. Sobre este componente y la relación entre actitud - conducta y las variables que están interviniendo girará nuestra investigación.



Aplicación



Con respecto al tema de la actitud, los tipos de actitud que existen y cómo se originan éstos, analizamos un par de películas para poner como ejemplo, en donde compartimos ciertos puntos de vista o sentimientos con la visión del Autor, ya que han sido experiencias similares que nos ha tocado vivir o ya sea porque tenemos información del tema que logramos adquirir a través de diferentes maneras como vimos en clase (por interacción con terceros, por influencia de los medios, etc).







"Eterno Resplandor de Una Mente Sin Recuerdos"




La película trata de una pareja que sufre problemas como cualquier otra. Un día, la chava (Clementine) no soporta más la relación y decide ir a un "Centro" especial donde, con ayuda de la tecnología, te ayudan a eliminar cualquier cosa que no desees recordar nunca más y que olvides toda experiencia que tenga que ver con ésta. Cuando el chavo (Joel) se da cuenta de lo que Clementine ha hecho, decide también hacer lo mismo que ella, ya que no vale la pena que siga sufriendo cuando ella ya no recuerda que alguna vez formó parte de su vida. La película transcurre, la mayor parte, en el interior de la mente de Joel y como él, cuando piensa bien lo que está haciendo, se da cuenta de que realmente no la quiere olvidar y trata, a toda costa, de seguir protegiendo esos recuerdos que han sido lo mejor que le ha pasado en la vida.





-En éste caso, estamos a favor con la idea del Autor y nos parece algo totalmente natural en la vida de todo ser humano. El origen sería por contacto directo, ya que los integrantes del equipo acordamos que todos hemos vivido una experiencia amorosa que no ha terminado bien y la desesperación que sientes por querer olvidar a aquella persona para no seguir sufriendo, se vuelve frustrante; pero nos ponemos en el papel del protagonista, Joel, y decidimos que actuaríamos igual que él, ya que no es lo mismo querer olvidar a una persona para no sufrir pero si se pudiera de verdad olvidar cualquier recuerdo que tenga que ver con ésta, sería muy doloroso dejar de recordar, también, todas las cosas felices y las emociones que se vivieron a lado de esa persona y que fueron parte fundamental de nuestra crecimiento como ser humano.








"Réquiem Por Un Sueño"



La película trata, principalmente, acerca de las adicciones. Muestra, a través de la vida de cuatro personas muy distintas, por edad, sexo, costumbres, ideales, etc; las consecuencias que ocasiona tener una adicción y una obsesión tan fuerte hacia algo. Es una película a la que le podríamos emplear el término "cruda" y la cual no le podría agradar a todo el mundo ya que la imágenes que emplea, causan un fuerte impacto al receptor, a pesar de que la película es totalmente realista. Por supuesto, al ser una película tan fuerte, tiene un final nada feliz y te deja pensando, ya que, si nos ponemos a analizar, generalmente la vida de alguien con una adicción muy muy fuerte, termina siendo desatroza.



-Al igual que en el ejemplo anterior, estamos de acuerdo con la idea del Autor pues, a pesar de ser una película impactante, creemos que siendo tan así, puede lograr que varias personas que son adictas al alcohol, droga, etc, piensen bien lo que están haciendo y siendo tan fuerte el mensaje de la película, asuste a estos adictos a intentar controlar su adicción. El origen sería por interacción a terceros porque ninguno de nosotros ha convivido con ninguna persona adicta fuertemente a algo, pero si conocemos gente que lo ha hecho, y generalmente nos platican que la situación en la que acaban estas personas, es triste y con mucho sufrimiento, ya que cada vez pierden más la razón y realizan lo que sea por seguir manteniendo su adicción; al igual que se muestra en la película: cualquier adicto a algo y que no pueda recurrir fácilmente a su adicción, emplea todo lo necesario para poder mantener viva ésta.







"BrokeBack Mountain"



La película trata acerca de dos hombres comunes que en un encuentro de trabajo, en la Montaña Brokeback, terminan enamorándose. A pesar de que los dos se aman, por cuestiones de no ser rechazados por la sociedad, deciden mantener su relación en secreto y verse tan sólo algunas veces al año en el lugar donde se conocieron. Cada uno sigue con sus vidas y se ven de vez en cuando. Ennis (Heath Ledger) insiste en que no pueden mantener una relación como pareja, después de que Jack (Jake Gyllenhaal) le dice que lo extraña cada día que no está con él y que deberían de irse a vivir juntos, a pesar de que ya cada quien tiene una familia con una mujer. Al final, cuando Jake muere gracias a que su esposa lo descubre y lo manda matar, Ennis del Mar se da cuenta, aunque ya tarde, de cuanto lo amaba y del vacío que dejará su pérdida... Arrepentido por no haber pasado más tiempo con el amor de su vida, Ennis sigue con su vida, siempre recordando a aquel hombre que le cambio ésta.



-Estamos de acuerdo con el tema de la película, pues es algo humano y creo que cada quien tiene derecho a tener sus preferencias y a tomar sus propias decisiones. Estamos en desacuerdo con lo que impone la sociedad en estos días y de que si no sigues el "estereotipo" o "patrón" deseado, entonces eres un, como dirían en gringolandia, "freak", cuando en realidad es al revés. El origen sería por pertenencia a un grupo, pues seguro la mayoría de los hombres que vio la película comentarían: "No me gusto porque es de gays", "Me pareció patética, una pareja de vaqueritos que se enamoran en un encuentro en medio de la nada" o "Eso no es para hombres, es un tema totalmente fuera de los gustos de la sociedad"; entre mil comentarios despectivos que podrían hacer. Y en realidad, creemos o quizá hasta estamos totalmente seguros, que la mayoría de estos hombres no piensa realmente de esa manera, puesto que en lo más profundo de su sensibilidad, saben que es un tema bastante humano y que debería de ser escuchado, pero con tal de pertenecer a un grupo y que no lo tachen de raro por su forma de ver las cosas (ni si quiera se podría decir por sus preferencias, puesto que ver una película de homosexuales no hace que un hombre ya sea gay), prefieren negar sus sentimientos y aceptar un pensamiento de sí mismos que es totalmente falso a lo que realmente piensan.


"Eso"

Es una película de terror, que trata sobre un payaso llamado "Eso", que se presenta en un grupo de niños para llevarlos a una irrealidad donde los lleva a sentir sus peores temores. A lo largo de la película se van mostrando diferentes apariciones de estos miedos en la vida de los niños, que después se convierten en adultos, y tienen que aprender a enfrentar estos miedos para lograr superarlos, y la única manera de hacerlo, es destruir a su autor: El Payaso Eso.

-Es una película que no busca más que el entretenimiento de la audiencia, con el mensaje de que "para que uno pueda conquistar sus deseos debe superar sus medios". En sí tomaríamos una actitud positiva, ya que logra crear una atmósfera de suspenso, terror y asombro y de una manera muy creativa y entretenida te transmisten en mensaje. El origen sería por influencia en la infancia y/o de la familia. Esto sería porque creemos que cuando uno es pequeño, atemorizan al niño inventando objetos o personajes que no existen para que el niño tema a lo desconocido y pueda encontrar ciertos límites. Es una manera bastante pobre de parte de los padres para controlar a sus hijos, pero cada quien tiene sus maneras de "educar". Y bueno, pues también la influencia que causa ésta película en un pequeño es que, al no comprender que lo que vio en la película es totalmente ficticio, cuando ve en la vida real alguna escena, objeto o persona (con esto refiriéndome especialmente a los payasos por la película) que sea similar a una imagen de la película, le causa temor pues le hace creer que pasará lo mismo que vivió o vivieron los personajes de la cinta.

Luis Arias

domingo, 15 de febrero de 2009

"MECANISMOS DE DEFENSA"


Indagación sobre el tema

Los mecanismos de defensa (M.D) pueden distorcionar la realidad interna-externa, o producir distorsión entre efecto/idea, o bien sujeto/objeto.

Los M.D son un conjunto de actividades Psíquicas y de operaciones mentales que entre diversas situaciones actúan de forma autónoma, atrificiosa e inconciente, es decir excluyen de la conciencia aquellos impulsos que en el reconocimiento provocarían angustia, la cual procede a partir del YO opuesto a ello y al super YO y al Sí mismo opuesto al exterior; el YO evita el riesgo de pasar al acto.Éstos mismos en tendencia exitosa resultan en forma de reacción del carácter propio del individuo( W. Reich). De acuerdo a la situación, el individuo pone en marcha diversos M.D que forman parte de su personalidad. Es normal disponer de los M.D, pues mediante éstos y la búsqueda de la adaptación impiden la llegada de la neurosis;Existen M.D. Normales y M.D Patológicos y/o Anormales.

Los M.D.N permiten la descarga natural del exceso de tensión, en cambio los M.D.P son reconocidos por los siguientes actos: rigidez, agresividad, sadismo, angustia, depresión, suicidio, estados fóbicos, histéricos u obsesivos.
"DEFENSA" como término, es el más antiguo representante del punto de vista dinámico en la teoría psicoanalítica, aparece por primera vez en el año de 1894, en el estudio de Freud.
El sujeto no puede llegar a resolver fácilmente los conflictos internos, es por ello que restringe el enfrentamiento del Yo frente al objeto, ya sea perturbador, deformando, modificando o transformando la realidad y experimentando una aparente sensación de resolución de los problemas, conllevando conciente y/o inconcientemente diversas barreras tales como:
Negación: Enfrentarse a los conflictos negando su existencia, relación o relevancia con el sujeto.
Desplazamiento: La mente redirige algunas emociones de un objeto y/o representación psíquica cómo es el caso de los sueños que se percibe como peligroso o inaceptable a uno aceptable.
Disociación: Una sintomatología donde elementos inaceptables son eliminados de la autoimagen o negados de la conciencia.
Proyección: Mecanismo donde los sentimientos o ideas dolorosas son proyectadas hacia otras personas o cosas cercanas pero que el individuo siente ajenas y que no tienen nada que ver con él.
Racionalización: Justifica las acciones de manera que eviten la censura.
Represión: El individuo se niega a reconocer una realidad determinada;se refiere al mecanismo mediante el cual el inconsciente nos hace olvidar enérgicamente eventos o pensamientos que serían dolorosos si se les permitiese acceder a nuestro pensamiento.


APLICACIÓN:
De acuerdo al film " La Escafandra y la Mariposa"

Encontramos diversos mecanismos de defensa que el protagonista conlleva a través de la historia de vida real.

Negación: El protagonista al sufrir una embolia y haber estado en coma 20 dias, se da cuanta al mismo tiempo que los doctores que esta en un estado de no movilidad, sin embargo no acepta el hecho que los doctores llamaron "Síndrome del cautiverio",pues piensa y asegura será por unos minutos y no por el resto de su vida.

Proyección: Al verse envuelto de pacientes en estado vegetativo, sin habla, ni movilidad,al igual que él, comienzan silenciosamente para el mundo pero a grito abierto personal, todas aquellas frustraciones de estar inmerso en ese ambiente no propio para un editor en jefe de una de las revistas más leídas del mundo "Elle".

Represión: Por instantes de cólera y no querer vivir en esas condiciones, su mente comenzaba a recordar desde lo más bello vivido, lo jamás gustado y aquello que nunca se había y ahora se arrepentía por no haber podido realizar; sin embargo trataba de borrar en su memoria aquellos instantes, para no provocar más daño en su interior.

Frustración: Al no aceptar su nuevo modo de vida, trataba de ignorar y mostrarse agresivo para con su guapa y nueva enfermera de lenguaje quién le ayudaría en un futuro crear códigos para poder entenderse y que él pudiesé comunicarse con el mundo a través de guiño de su ojo.

Identificación: Al ver la tenacidad, entrega, compromiso y ayuda de su nueva enfermera de lenguaje sé da cuenta que el único objetivo de ella es apoyarlo a no sentirse ajeno al mundo al que durante 43 años había pertenecido,encuentra en ella las características que antes lo denotaban.

Sublimación: Mediante el nuevo lenguaje propuesto por su enfermera que consistía en el guiño del ojo izquierdo al encontrar una letra que pudiera formar una oración, frase o párrafo,logro interpretar sus deseos, necesidades, suños y aventuras no vividas, así como el sentimiento de amor que ésta mujer desperto en él, logro concretar su libro llamado como el film.

Una historia real ocurrida en los años 80´s que sirve hoy para concretar el ánalis de mecanismos de defensa.

MILITZA C. MARTIGNON Y GIOVANNA SARABIA



martes, 10 de febrero de 2009

"Tipos de Emociones en un Largometraje"


Indagación sobre el tema

Podemos definir a la emoción como una respuesta de naturaleza biopsicosocial a un estímulo o situación significativos, la cual involucra un proceso afectivo psicológico, una fuerte reacción y expresión corporal, y un impulso a la acción.
En 1929, Cannon consideró la emoción como una reacción de emergencia, de acuerdo a esto, la persona reacciona con emoción cuando existe una amenaza a su yo o a su supervivencia, por lo tanto, todos los cambios fisiológicos concomitantes a la emoción se producen para preparar al organismo a luchar contra la amenaza o a huir de ella.
Algunos de los cambios fisiológicos que se llevan a cabo cuando existe una emoción son los siguientes:
1- Aumenta la cantidad de adrenalina en la sangre.
2- La adrenalina ordena químicamente al hígado que libere en la sangre parte de su acopio de glucosa. Su exceso ayuda a mantener en mejores condiciones la actividad muscular.
3- El efecto de la adrenalina es más directo, reduce la fatiga de los músculos y lo hace mucho más rápida y eficazmente que el descanso.
4- La adrenalina aumenta la amplitud y la frecuencia de las pulsaciones cardiacas y de la respiración, y dilata los bronquiolos. Todo esto incrementa considerablemente la oxigenación del cerebro, el corazón y los músculos.
5- La adrenalina afecta directamente a la sangre al facilitar su más rápida cuagulación en caso de una herida.
Kretch, Crutchfield y Livson clasifican las emociones en una jerarquía que en algunos aspectos recuerda la jerarquía de la motivación de Maslow. Esta clasificación es la siguiente:
1.- Emociones primarias: por ejemplo, el miedo, la cólera, la alegría y la pesadumbre.
2.- Emociones por estimulación sensorial: es el caso del dolor, el horror, el disgusto y el deleite.
3.- Emociones de autoapreciación: tales como la vergüenza, el orgullo y el sentimiento de culpa.
4.- Emociones interpersonales: como ejemplo, el amor, el odio y la piedad.
5.- Emociones apreciativas: es el caso de el humor y la belleza.
6.- Los humores: por ejemplo, la tristeza, la ansiedad y el gozo.

-DÍAZ-GUERRERO, R Y DÍAZ-LOVING, R, (1991), Introducción a la Psicología, Un enfoque ecosistémico. México: Trillas
ISBN: 9682454069

Aplicación

Con base a las teorías de Plutchik, adjuntamos una escena de la película llamada "Crash" (ganadora del oscar por "Mejor Película en 2005") en donde captamos diferentes tipos de emociones, tanto primarias como secundarias además de identificar también diferentes niveles de intensidad entre éstas. Es difícil encontrar una sóla escena en donde haya demasiados tipos de emociones al mismo tiempo o que haya una reacción en cadena de emociones basada en las situaciones ocurridas de dicha escena, pero aquí encontramos una y en nuestra opinión es una de las escenas mejor hechas del cine por la cantidad de sentimientos que genera.

video

-Disgusto: la emoción de ira en una baja intensidad. Al inicio de la escena podemos notar, en la cara del sujeto, ésta emoción, a pesar de no saber el motivo, pues sus facciones es lo que reflejan.

-Alegría: emoción primaria. Lo notamos cuando la niña ve que su papá llegó a casa.

-Cólera: podemos observar la emoción cuando el sujeto mayor llega con una pistola contra el otro. Está en un estado tan intenso de ira que tiene que recurrir a la agresión. Ésta se formada de la combinación de las emociones primarias ira y anticipación. Él creía que debía atacarlo para obtener lo que quería y de no ser así, tendría que recurrir a algo más intenso.

-Terror: emoción de miedo llevada a su máxima intensidad. Por supuesto, lo podemos notar cuando el hombre que es agredido siente ésta emoción porque está siendo amenazado de muerte, se encuentra en una situación peligrosa. Ahora, también existe el terror por parte de la niña que nota que su padre está siendo atacado y puede llegar a morir. También podríamos decir que en la situación de ambos, padre e hija, se presenta el asombro, emoción secundaria formada por la combinación de miedo y sorpresa, ya que ambos se sorprenden por la situación a la vez que sienten miedo.

-Decepción: emoción secundaria formada por la combinación del miedo y la tristeza. Se presenta por parte de los padres de la niña cuando creen que la niña ha sido baleada. También podríamos decir que se presenta la depresión por parte de ambos, ya que llegan al nivel más intenso de la tristeza por pensar que habían perdido lo más importante de su vida y creían que no lo recuperarían jamás.

-Amor: emoción secundaria formada por la combinación de alegría y aceptación. El amor que la niña siente por su padre que da la vida por él. Aunque en realidad aquí no entraría al 100% la emoción, ya que la niña pensaba que ella traía la "capa invisible" de su padre que lo protegía de todas las amenazas posibles. Pero aun así, ella se arriesga por su papá y es lo que cuenta.

-Éxtasis: la mayor intensidad de la alegría. Es la emoción que sienten ambos padres al ver que no perdieron a su hija.

-Remordimiento: emoción secundaria formada por la combinación de tristeza y repulsión. El sujeto agresor siente un total remordimiento al haber creído que había matado a la niña que era totalmente inocente. Ésto lo hace recapacitar cuando ve que la niña está bien y de verdad se arrepiente de lo que pudo haber pasado. En la película explican que después de ésta escena, el está agradecido con la vida porque cree que lo que paso fue un "milagro", lo que el no sabía era que la pistola que llevaba era de balas de salva.

Carlos Ramírez y Luis Arias

domingo, 8 de febrero de 2009

"Pirámide de Maslow: Jerarquías de la Motivación"


Indagación Sobre el Tema
Maslow considera que en los seres humanos hay varias categorías de motivos básicos, las cuales se organizan en una jerarquía. Estas necesidades, reitero, no aparecen de manera desordenada sino que quedan claramente alineadas en una jerarquía, que generalmente se ilustra con una pirámida. Él también sostiene que a menos que las necesidades de los niveles inferiores de la pirámide estén satisfechas, las necesidades y motivos de los siguientes niveles no aparecerán o no lo harán en toda su amplitud y esplendor.
-Necesidades fisiológicas: satisfacción del hambre, sed, sexo, aire, etc. Las necesidades fisiológicas son las más potentes de todas. Un ser humano al que le falta todo actúa en función de las necesidades fisiológicas. Para un individuo hambriento, la seguridad, el amor, la propia estima, la realización de sus potencialidades pasan a segundo plano; lo importante para él es comer. El proceso fundamental que subyace en éstas necesidades es la homeostasis; es decir, las actividades automáticas de los organismos para mantener un estado constante y normal en los líquidos y tejidos que lo forman.
-Necesidades de Seguridad: surgen una vez que las necesidades fisiológicas han sido satisfechas. Se rigen por necesidad de estabilidad, protección, estar libres de miedo, angustia o caos; necesidades de orden, de límites, de estar libres de enfermedad o de otras amenazas a la supervivencia, etc. Al igual que con las necesidades fisiológicas, todas las habilidades y capacidades de los humanos pueden quedar al servicio de éstas.
-Necesidades de pertenencia, afecto y amor: necesidades de afecto, ternura, amor; las de pertenecer a un grupo de amigos, a grandes grupos, instituciones, etc. Todas estas necesidades afiliativas alcanzan pleno desarollo cuando las anteriores en la jerarquía se han satisfecho.
-Necesidades de reconocimiento o autoestima: necesidadm de una estable, firme y alta evaluación de uno mismo mediante la autoestima y la estima de los demás. Entre las necesidades de autoestima se incluyen la necesidad de obtener logros, la de dominio, poder, maestría, destreza, habilidad, superioridad, victoria, etc.; confianza en uno mismo para enfrentarse al mundo, de independencia y de libertad. Por lo que se refiere a la estima de los demás abarca el deseo de tener una buena reputación, prestigio, estatus, fama, reconocimiento, atención, importancia y dignidad, así como la necesidad de ser apreciado.
-Necesidades de autorealización: necesidad de que las capacidades con que contamos, nuestras habilidades y potencialidades tengan oportunidad de expresarse, desarrollarse y fructificar; en suma, realizarse.
DÍAZ-GUERRERO, R Y DÍAZ-LOVING, R (1991) Introducción a la Psicología, Un enfoque ecosistémico. México: Trillas
ISBN: 9682454069
Aplicación
Con base a las teorías de Maslow, realizamos la siguiente historia aplicando en ella cada nivel de la pirámide. A continuación del video, viene la explicación detallada de en que partes de la historia se aplica cada nivel.

video

-Necesidades Fisiológicas: en nuestra historia se aplica cuando Sofía tiene la necesidad de alimentarse para estar sana, cosa que no era real, ya que a pesar de tener ésta necesidad básica de los seres humanos, todo los alimentos y líquidos que ingería los terminaba desechando gracias a su problema.

-Necesidades de Seguridad: se aplica cuando Sofía acepta el problema que tiene y acepta la ayuda de su tío para curarse. Ella entiende que por culpa de la bulimia puede llegar hasta a morir y siente la necesidad de estar saludable, tanto físico como mentalmente.

-Necesidades de pertenencia, afecto y amor: se aplica cuando Sofía recurre a la bulimia para poder estar delgada y así poder ser aceptada por los demás y poder pertenecer a alguna institución de modelaje, cosa que era su sueño y vocación.

-Necesidad de autoestima y reconocimiento: después de un año, con la ayuda de su tío, Sofía logra superar su problema y aceptándose a sí misma tal cual como es. Entiende que lo único que necesitaba para ser apreciada por los demás era eso, tener confianza en ella misma y luchar por ello.

-Necesidad de autorealización: se aplica cuando Sofía logra conseguir su objetivo: ser una modelo profesional. Era su vocación y en lugar de enfocarse en soluciones tan absurdas, como la bulimia, se enfoca en sus propias habilidades, las desarrolla, lucha por sus objetivos y así logra conseguir su sueño.

Militza Contreras, Carlos Ramírez y Luis Arias

martes, 3 de febrero de 2009

Ramas y Corrientes de la Psicología Aplicadas en el Largometraje "One Flew Over The Cuckoo's Nest (Atrapado Sin Salida)"

Indagación Sobre el Tema
Ramas de la Psicología: Educativa o de Aprendizaje y Social

-Educativa o de Aprendizaje: " Creo que casi toda la conducta humana es aprendida. Como otros teóricos del aprendizaje, estudio cómo y por qué ocurre el aprendizaje en humanos y animales. "
(Coon, D. 2001, p. 4)

-Social: " Los psicólogos sociales están interesados en el comportamiento social humano, como actitudes, influencia social, etc. Mi propio interés se centra en la atracción interpersonal. "
(Coon, D. 2001, p. 6)



Corrientes Psicológicas: Conductismo y Humanismo

-Conductismo: " Pone el énfasis en el estudio del comportamiento observable y los efectos del aprendizaje; resalta la influencia de recompensas y castigos externos; concepción neutral, científica, algo mecánica, de la naturaleza humana. "
(Coon, D. 2001, p. 15)


-Humanismo: " Se concentra en la experiencia consciente y subjetiva, en los problemas, potenciales e ideales humanos; pone énfasis en la imagen de sí mismo y la autorrealización para explicar el comportamiento; opinión filosófica positiva de la naturaleza humana. "
(Coon, D. 2001, p. 15)
Coon, D. (2001) Fundamentos de Psicología. México: Thomson Editores.
ISBN: 9706860495



Aplicación

De acuerdo con nuestra investigación y los significados de cada una de las corrientes y ramas psicológicas, podemos decir que en todas las producciones cinematográficas se puede aplicar al menos a una de ellas, ya que de mínimo cada una de ellas toca el tema social y educativo (en cuanto a las ramas) y el tema del conductismo (en cuanto a las corrientes). Ésto es porque todas las películas se enfocan en el comportamiento de las personas,la convivencia de éstas y los conflictos que se generan por causa de una situación que después tiene que ser resuelta, y de ser así, el protagonista puede llegar a aprender algo nuevo.



En la película "One Flew Over The Cuckoo's Nest (Atrapado Sin Salida)" podemos identificar las siguientes ramas y corrientes:



-Social: se aplica en la película ya que hay un comportamiento en los personajes que influye en la vida de los otros y hace que cada quien tome un rumbo diferente de decisiones que no tenían previsto. Por ejemplo, como la autoridad de la Institución influye en los "enfermos" y los hace tomar decisiones que ellos no quisieran tomar.



-Educativo: se aplica en la película por el hecho de que el protagonista tenía una idea sobre la forma de ser de las personas que convivían en el ambiente de la Institución, pero con el paso del tiempo se da cuenta de que realmente no tenía ni idea de la forma de ser de éstos y aprende a ver desde su punto de vista, de como la mayoría de ellos están en ese lugar por necesidad. Ésto lo lleva a tomar decisiones que jamás hubiera imaginado, ya que en lugar de querer abandonarlos (como tenía pensado originalmente) decide quedarse con ellos para ayudarles a ver el verdadero entorno en el que viven y puedan llegar a tener otra alternativa.



-Conductismo: muy fácil, podemos notarlo en cada uno de los comportamientos de los "enfermos". Demuestra cómo cada uno de ellos tiende a comportarse de una forma por el entorno que lo rodea y la forma en que ve las cosas, de forma distinta que los demás, por las diferentes experiencias que ha tenido.



-Humanismo: en base a las teorías se puede decir que en la película se muestra como cada persona sufre trastornos por falta ó limitación de las necesidades básicas de cada ser humano.


Luis Arias